Chela y Alex Lora una historia de 50 años de amor y rocanrol

Chela y Alex Lora celebran 50 años de amor y rocanrol, se conocieron en el legendario “Festival Rock y Ruedas de Avándaro”, sin pensar que los días 11 y 12 de septiembre de 1971, cambiarían el resto de sus vidas, iniciando así, una gran historia de amor y música que le unió desde su primer encuentro.

Después de un largo noviazgo de 9 años, posteriormente contraen matrimonio el 25 de julio de 1980, una vida de unión familiar y lo que en algún momento fue una afición para Alex Lora, se convirtió en su profesión, continuando con una carrera enfocada al rocanrol (como siempre han llamado a su género musical), a la creación de su música y sus letras.

Tras ser satanizado dicho movimiento musical, hubo que ir en contra de todo y de todos, y las dificultades para seguir llevando su música a todas partes, hace que juntos se conviertan en la empresa Producciones Lora, comenzando así con la lucha de dignificar la imagen del rocanrol, creando festivales e iniciando el festejo del “Aniversario de Avándaro”.

Durante años lo llevaron a cabo, hasta que un día las autoridades deciden cancelar el evento por lo que Avándaro representaba.

Nada pudo impedir el seguir festejando tan significativo festival, fue que Alex Lora, cambia el nombre y lo disfraza como “El día del Rocanrolero Mexicano”.

Por siempre Avándaro en el corazón de Chela y Alex, ha perdurado aquel momento de su encuentro y juntos han reforzado su amor a lo largo de 41 años de casados y 9 años de noviazgo.

El rocanrol los mantiene unidos convirtiéndose en uno mismo y así han logrado llevar la música de EL TRI a muchas partes del mundo.

El próximo 12 de octubre, la agrupación más representativa del rock urbano cumple 53 años, que celebrarán como cada año, con una tocada especial en la Arena CDMX.

#ChelaLora #AlexLora #ElTri #rocknacional #rocanrol #rockmexicano #avandaro

Pressure Machine el álbum más resonante de The Killers

The Killers lanzan su séptimo álbum de estudio, Pressure Machine, vía Island Records hoy 13 de agosto de 2021. El álbum fue coproducido por la banda, Shawn Everett y Jonathan Rado (de Foxygen), todos los cuales trabajaron juntos en el álbum aclamado por la crítica de The Killers Imploding The Mirage, lanzado el año pasado. El lanzamiento viene junto con un video animado de la canción “Quiet Town” así como la entrega final de una serie de trailers filmados por Danny Clinch y con música e interludios hablados en el álbum.  

Cuando la pandemia de Covid-19 cerró la promoción y la gira mundial del majestuoso y aclamado álbum de The Killers del 2020, Imploding the Mirage, “todo se detuvo”, dice el líder Brandon Flowers. “Y fue la primera vez en mucho tiempo para mí que me enfrenté al silencio. Y de ese silencio comenzó a florecer este disco, lleno de canciones que de otra manera habrían sido demasiado tranquilas y ahogadas por el ya clásico ruido de los discos de The Killers. De hecho, por primera vez desde 2004, el impulso implacable y las presiones de estar en una banda de renombre mundial, sacudiendo estadios, se detuvo. Entonces, entra Pressure Machine: una vista a las realidades cotidianas de una pequeña ciudad americana de belleza dura, resultando en el álbum más comedido y resonante de The Killers hasta el momento.

Pressure Machine, un álbum más tranquilo y basado en el estudio de los personajes, vive directamente en la ciudad natal de Flowers, Nephi, Utah, una comunidad muy unida de 5300 personas sin semáforos, una planta de caucho, campos de trigo y West Hills. Nefi es el lugar donde Flowers pasó sus años de formación (10-16), diciendo que “si no hubiera sido por los avances en la industria automotriz, Nefi en los años 90 podría haber sido la década de 1950”. Las canciones del álbum están basadas en los recuerdos e historias de personas que lo impactaron al crecer, intercaladas con comentarios de los actuales lugareños de Nefi sobre su ciudad.  “Estábamos discutiendo mudarnos [Brandon] a Nefi cuando era niño y estando atrapados en medio de la nada”, dice el baterista de  la banda Ronnie Vannucci Jr. “Y durante el Covid-19, comenzó a sentirse como si todos estuviéramos en medio de la nada.”   Flowers menciona: “descubrí este dolor con el que no había tratado”, dice; “muchos recuerdos de mi tiempo en Nefi son tiernos. Pero los ligados al miedo o a la gran tristeza estaban cargados emocionalmente. Tengo más comprensión ahora que de cuando empezamos la banda, y espero poder hacer justicia a estas historias y estas vidas en esta pequeña ciudad en la que crecí.”

El registro resultante es un documento auditivo de crecer – y vivir – en el suroeste de Estados Unidos, contado desde una mirada de perspectivas. Por primera vez en su vida, Flowers tenía letras completas antes de que una nota de música fuera puesta en cinta. No ajeno al habitar de diferentes personajes en las canciones, en Pressure Machine se pone en la piel de algunas de las personas cuyas vidas vio desarrollarse cuando era adolescente. El álbum teje los hilos del  lirismo característico de Flowers a lo largo de su carrera en un todo perfecto que culmina en el álbum más elegante que The Killers han hecho jamás.

A través de sus personajes y también de su título, el álbum se corresponde con la presión inflexible del sueño americano agravada por el desencanto religioso. Optimista nato, los momentos de belleza inevitablemente brillan del dolor de las canciones de Flowers: la llegada sanadora del verano, la primera cosecha de heno, cielos más dulces. Las historias de Pressure Machine detallan las batallas personales de la vida real, los arrepentimientos abrumadores, las tragedias locales y la epidemia de opioides que azotó la ciudad natal de  Flowers, así como todas las ciudades natales de Estados Unidos. Flowers canta sobre las decisiones que las personas toman, para bien y para mal, y las consecuencias de esas elecciones; los que se quedaron atrás, y los que no pueden ser olvidados.  

La imagen de la portada del álbum de Pressure Machine fue tomada en la carretera a las afueras de Nefi, mientras el fotógrafo Wes Johnson pasaba una exhibición inspiradora al borde de la carretera creada por una iglesia bautista local. Johnson tomó docenas de increíbles imágenes de la ciudad natal de Flowers a lo largo de la primera parte de 2021, muchos de los cuales aparecen en el empaque del álbum para la edición física.  

The Killers volverán a la carretera para celebrar tanto Pressure Machine como Imploding  The  Mirage, junto con su amado catálogo de éxitos globales, en 2022.  Las fechas del Reino Unido, originalmente planeadas para el verano de 2020, ahora tienen lugar en mayo/junio de 2022, mientras que más fechas de conciertos y sus boletos salen a la venta el viernes 25 de julio a las  de la mañana (hora local) a través del sitio web de la banda.

Puedes adquirir la preventa exclusiva del vinilo de Pressure Machine aquí:

#thekillers #pressuremachine #rock #album

Alejandro Fernández presenta Hecho en México Edición Especial

Alejandro Fernández, el máximo exponente de la música mexicana a nivel mundial, estrena hoy ‘Hecho En México Edición Especial’la edición deluxe de su último álbum que incluye 3 nuevas canciones: “No Prenderé La Luz (inédita)”, “Ibas de salida (inédita)” y su nuevo sencillo, la versión mariachi de “No Lo Beses”. El ícono musical continúa conquistando fans y trascendiendo fronteras con su potente voz, letras emotivas y estilo singular.

Hecho En México Edición Especial’ se desprende de su más reciente álbum, ‘Hecho En México’, que debutó en el puesto número 1 del listado Top Álbum Latino de Billboard y marcó un hito en la carrera musical de Alejandro Fernández, otorgándole el Latin Grammy al Mejor Álbum Ranchero/Mariachi además de una nominación al GRAMMY americano. Con este trabajo discográfico, Alejandro se convirtió en el primer artista en alcanzar el #1 en cuatro décadas diferentes: 1990, 2000, 2010 y 2020, consolidándose como una de las estrellas musicales más relevantes en la actualidad y como uno de los artistas preferidos de las nuevas generaciones. A la fecha, Hecho en México ha alcanzado el #1 en la radio de Estados Unidos y México con cuatro sencillos consecutivos, y fue nombrado entre los Mejores 50 Álbumes del 2020 por la revista Billboard.

El tema principal de esta versión deluxe trae la impactante interpretación de ‘No Lo Beses – Versión Mariachi’ . “No Lo Beses” es un tema de la autoría de José Luis Roma que celebra tanto el amor como el desamor. Habla sobre cómo un hombre perdidamente enamorado le ruega a su amor que no lo olvide, pero al mismo tiempo está resignado a que le debe dejar ir para que sea feliz. La voz hipnotizante de Alejandro Fernández nos envuelve y el mariachi engrandece el espíritu de la canción.

Este otoño, Alejandro Fernández llevará a los escenarios de Estados Unidos su gira Hecho en México. Producida por Live Nation, la gira de 20 fechas tendrá inicio el 10 de septiembre en Reno, NV para continuar en Los Ángeles por partida doble, Las Vegas, Dallas, Houston, Chicago, Miami, y Nueva York, entre otras ciudades, para finalizar el 24 de octubre en el Arizona Federal Theatre de Phoenix.

#alejandrofernandez #hechoenmexico #deluxe #album #nolobeses #mariachi

Tecate Pal Norte volverá a rugir de forma presencial este 2021.

Tecate Pa’l Norte regresa de manera presencial para ofrecer su novena edición los días 12 y 13 de noviembre en el Parque Fundidora de Monterrey, que ampliará su territorio a un total de cuarenta hectáreas que ofrecerán mas comodidad y distanciamiento al aire libre para todos los asistentes, además de un gran cartel que hará de este regreso algo inolvidable, bandas como Foo Fighters, Tame Impala, The Kooks y muchas más se podrán disfrutar.

Entre otras acciones preventivas y en total coordinación con las Secretaria de Salud Estatal y demás autoridades estatales y municipales, Tecate Pa’l Norte instalará filtros sanitarios en cada uno de los accesos y todo el personal estará certificado previamente por la Secretaria de Salud para brindarle seguridad al público y que vivan al máximo cada una de las experiencias que ofrece el festival.

Este año se sumaran dos nuevos escenarios, que al igual que el tradicional Pilos Bar funcionaran al aire libre, sumando en total 9 escenarios y todos estarán ubicados en espacios abiertos.

En esta edición las propuestas crecen y serán más los escenarios que funcionen de manera simultánea, lo que permitirá al público disfrutar de una mayor propuesta musical a todo lo largo del territorio del festival más impresionante del país.

Por los escenarios de Tecate Pa’l Norte han pasado grandes talentos de alcance mundial como Muse, Carlos Santana, The Killers, Imagine Dragons, Maná, Calle 13, J Balvin, Arctic Monkeys, Café Tacvba, Enrique Bunbury, Tigres del Norte, Snoop Dog, Fabulosos Cadillacs, Queens Of The Stone Age y Kings Of Leon, entre muchos otros.

Cada año el Tecate Pa’l Norte nos sorprende también con los famosos Artistas Sorpresa y este año no será la excepción; entre otros han desfilado por el Escenario Sorpresa Vanilla Ice, Village People, Magneto, Emmanuel, Red Foo, Los Kumbia Kings y Cristian Castro.

Venta de boletos:

Los boletos se pueden adquirir desde el lunes 5 de julio en el sistema www.ticketmaster.com.mx y en las taquillas del Pabellón M sin cargos por servicio.

Reembolso de boletos:

Te recordamos que tus boletos para la edición a Tecate Pa’l Norte 2020 siguen siendo válidos para la edición 2021, que se llevará a cabo el próximo 12 y 13 de noviembre en Parque Fundidora.

En caso de no poder asistir te recomendamos solicitar el reembolso de tus accesos del día 28 de junio al 01 de julio de 2021.

#TecatePalNorte #festival #foofighters #tameimpala #monterrey

Lady Gaga celebra 10 años del disco que cambió su historia: Born This Way

10 años de un disco icónico. Lady Gaga estrena una edición especial de Born This Way para celebrar el décimo aniversario de uno de los álbumes más importantes para la comunidad LGBTQIA+. Born This Way The Tenth Anniversary  ya está disponible a través de Interscope. El álbum incluye las 14 canciones originales del disco estrenado en 2011 más seis nuevas versiones reimaginadas por parte de artistas que representan y abogan por la comunidad LGBTQIA+, todo en un nuevo empaque.

En las últimas semanas, Lady Gaga ha presentado distintos tracks reimaginados de esta edición: “Judas” a cargo de la icónica Big Freedia, “Born This Way” reimaginada por Orville Peck,“Marry The Night” en voz de Kylie Minogue, “The Edge Of Glory” a cargo de Olly Alexander de Years & Years y hoy se dan a conocer las adiciones de “Highway Unicorn (Road to Love)” por parte de The Highwomen (ft. Brittney Spencer & Madeline Edwards) y “Yoü and I” en voz de Ben Platt.

La edición del décimo aniversario llega después de que Lady Gaga celebrara 10 años de Born This Way y el gran legado del álbum en West Hollywood, donde recibió las llaves de la ciudad y se proclamó que el 23 de mayo sería de ahora en adelante el “Born This Way Day”. Además, Lady Gaga ha lanzado una colección de productos de Born This Way muy especial con nuevos diseños ahora disponibles en shop.ladygaga.com

Born This Way The Tenth Anniversary Tracklist:

01. “Marry the Night”

02. “Born This Way”

03. “Government Hooker”

04. “Judas”

05. “Americano”

06. “Hair”

07. “Scheiße”

08. “Bloody Mary”

09. “Bad Kids”

10. “Highway Unicorn (Road to Love)”

11. “Heavy Metal Lover”

12. “Electric Chapel”

13. “Yoü and I”

14. “The Edge of Glory”

Born This Way Reimagined Tracklist:

01. “Marry the Night” – Kylie Minogue

02. “Judas” – Big Freedia

03. “Highway Unicorn (Road to Love)” – The Highwomen (ft. Brittney Spencer & Madeline Edwards)

04. “Yoü and I” – Ben Platt

05. “The Edge of Glory” – Years & Years

06. “Born This Way (The Country Road Version)” – Orville Peck

#LadyGaga #pop #10aniversary #bornthisway

Mau y Ricky inician una nueva etapa con su nuevo sencillo “3 de la Mañana”, al lado de Sebastián Yatra y Mora.

Mau y Ricky lanzaron su nuevo sencillo “3 de La Mañana”. En el video los hermanos venezolanos organizan una salvaje fiesta al lado del artista multiplatino colombiano Sebastián Yatra y el artista puertorriqueño Mora.

“3 de La Mañana”, es el primer nuevo sencillo de Mau y Ricky desde el lanzamiento de su último álbum “rifresh” el año pasado, el cual ha recibido millones de reproducciones en todo el mundo. Para este tema los hermanos se reencuentran con Sebastián Yatra, con quien colaboraron en el pasado en el exitoso 4 veces Diamante “Ya No Tiene Novio”. También suman al equipo al talentoso artista y compositor puertorriqueño Mora, quien ha compuesto grandes temas, como el aclamado éxito mundial “Dákiti” de Bad Bunny y Jhay Cortez. Mau y Ricky, siempre innovando, nos presentan en esta ocasión una fusión de rock alternativo con reggaetón en “3 de La Mañana”. Sin duda, esta canción al lado de Yatra y Mora es un himno de fiesta perfecto para celebrar el verano.

El video captura cien por ciento el espíritu de este tema, mostrándonos a Mau y Ricky, Sebastián Yatra y Mora festejando de manera desenfrenada hasta que llega la policía a terminar la fiesta siempre siguiendo la línea visual que ya mostraron en sus anteriores trabajos contando, de nuevo, con una de sus productoras de confianza We Own The City y dirigido por Richard Mountainous y Santiago Lafee.

A principios de este mes, Mau y Ricky anunciaron su gira conjunta “Panas&Parceros” Tour, al lado del grupo colombiano Piso 21. Ambos grupos estrellas del pop latino se unirán en el escenario para tocar juntos sus más grandes éxitos. La gira se llevará a cabo de septiembre a noviembre de este año y visitarán 18 lugares emblemáticos de Estados Unidos. El Tour continuará en México actuando en recintos tan relevantes como el Auditorio Nacional de CDMX, Auditorio CCU en Puebla, Explanada Plaza Patria en Guadalajara o Teatro Morelos en Toluca y muchos otros que se irán anunciando próximamente. Las entradas para el US Tour ya están a la venta en www.LiveNation.com y también las del Auditorio Nacional de CDMX en www.superboletos.com.

#MauyRicky #SebastianYatra #3delamañana #sencillo #urbano

Maroon 5 presenta “Jordi”, su septimo álbum y el más personal.

La banda multiplatino y tres veces ganadora del Grammy, Maroon 5, estrena su séptimo álbum de estudio: Jordi, a través de Interscope Records.

Para Jordi, la banda colaboró con el compositor y productor nominado al premio GRAMMY® J Kash. Además, un grupo de invitados legendarios y amigos de alto nivel se unen a Maroon 5. El primer lanzamiento del álbum, “Beautiful Mistakes”, presentó a Megan Thee Stallion. blackbear se une a la banda en “Echo”, mientras que Stevie Nicks, miembro del Salón de la Fama del Rock & Roll, se une al grupo para “Remedy”. También se unen la ganadora del Premio de la Academia® H.E.R. en “Convince Me Other”, y el difunto Juice WRLD hace una aparición póstuma en “Can’t Leave You Alone”. El álbum también incluye el sencillo triple platino de la banda “Memories” y un remix de “Memories” con la leyenda fallecida Nipsey Hussle y el rapero superestrella YG. El prometedor artista zimbabuense Bantu también aparece en “One Light”.

El álbum estará disponible en configuraciones estándar y deluxe. El deluxe físico incluye “Button” [feat. Anuel AA, Tainy] y a Jason Derulo en “Lifestyle” [feat. Adam Levine].

Como la entrega más personal de Maroon 5 hasta la fecha, el título es en honor al manager original del grupo, Jordan Feldstein.

Adam Levine sobre Jordi:

“Este álbum lleva el nombre de nuestro mánager. Construimos esto juntos. Siempre faltará una parte de mí. La pérdida es trágica en formas que todavía estoy aprendiendo a afrontar. Todo lo que puedo hacer es mantenerlo conmigo y honrarlo de la mejor manera que sé. Lo extraño todos los días. Estoy orgulloso de haber grabado su nombre en la historia de esta banda que ayudó a construir desde cero… en cada paso del camino. Te amamos Jordi. Llevaré estas antorchas por ti. Sabes que nunca me caeré”.

Maroon 5 no sólo destaca como uno de los grupos más exitosos del pop mundial, sino también como uno de los actos más importantes del siglo XXI. Hasta la fecha, la banda globalmente reconocida ha ganado tres premios Grammy, vendido más de 70 millones de discos, conseguido billones de reproducciones con sus sencillos y obtenido certificaciones platino y oro en más de 35 países.

#Marron5 #pop #poprock #Jordi #album #musica

Diego Torres presenta su nuevo álbum “Atlántico a Pie”

Atlántico a Pie es el primer álbum de estudio de Diego Torres desde su disco nominado al GRAMMY®, Buena Vida (2015). Esta producción de 13 temas incluye siete nuevas canciones; así como cuatro de sus exitosos sencillos lanzados desde 2018, “Un Poquito”, “Esa Mujer”, “Amanece” y “Este Corazón”; además de una versión acústica en solitario de “Amanece” y un remix urbano de “Un Poquito”.

“Atlántico a Pie es un viaje, un recorrido por distintas canciones y con ellas, diversos paisajes musicales. Es la suma de muchas voces, de grandes colegas que me acompañaron, dejando su sello propio. Con letras cotidianas y simples, pero a la vez, profundas. Este disco es una compañía en este momento del mundo, lo es para mí y así espero que sea para todos los que lo disfruten”, dice Diego Torres sobre Atlántico a Pie, su nuevo trabajo disponible a partir de hoy.

Diego se desempeña como autor, compositor y productor de todas las canciones junto con Miguel “Yadam” González.

Las colaboraciones internacionales abundan en este disco, dando al cantante, compositor y actor argentino la oportunidad de invitar a artistas/amigos y colegas con los que tiene una relación especial a que formen parte de este viaje musical.

El álbum comienza con “Para Sentirme Libre”, una dulce colaboración español-portugués-inglés con el dueto brasileño de reggae Natiruts y el rapero cubano-estadounidense Rayko B. co-escrita por la cantautora Kany García.

Una fusión aún más inusual se puede encontrar en “El Rinconcito”, una canción romántica de jazz/cabaret en español y francés, que contiene hermosos arreglos de acordeón y trompeta y con la que presenta al reconocido cantante y compositor francés Florent Pagny a los amantes de la música latina.

Volviendo a España, Diego se une a la afro-española ganadora del Latin GRAMMY® Buika en la canción “Veneno”, cuyas seductoras letras sugieren una aventura prohibida: “Ay veneno, el que sabe bueno, me quiero adueñar tu corazón, aunque sea ajeno”.

En “Hoy”, Diego se acerca una vez más al país vecino del norte de Argentina, Brasil, haciendo un dueto (completamente en español) con la ganadora de varios Latin GRAMMY® Ivete Sangalo en esta canción bailable que presenta su don para las letras alentadoras y motivacionales: “hoy has despertado con las ganas de volar… Búscalo, nada es imposible ni lejano”.

Incluso en su canción como solista “Puedo Ser Yo”, Diego mantiene la sensación internacional con un arreglo influenciado por el vallenato, junto con la coautoría del artista colombiano Gusi, quien hizo un dueto con Diego en su reciente álbum en vivo, Sinfónico.

La canción que da nombre al disco también evoca tierras lejanas y características geográficas, ya que Diego jura atravesar montañas y océanos por su amada: “Si tuvieras que cruzar el mundo, juro y doy fe que tú lo harías, para encontrarnos me cruzo el Atlántico a pie”.

Para los que tienen el corazón roto, Diego ofrece “Del Otro Lado”, una canción pop-urbana que nos da la oportunidad de alejarnos del dolor bailando.

Atlántico a Pie también reúne sus cuatro exitosos y más recientes sencillos que han generado grandes expectativas para este disco. “Un Poquito” con la leyenda colombiana Carlos Vives ha superado los 202 millones de vistas en YouTube desde su lanzamiento en julio de 2018. “Esa Mujer” (2019) presentó un video musical muy comentado que hace uso de las bien sabidas habilidades de actuación de Diego y presenta a Stephanie Cayo de la serie Club de Cuervos.

“Amanece” (2020) con el cantante español Macaco, el cantautor colombiano Jorge Villamizar y la artista colombiana Catalina García compartieron un mensaje de esperanza durante la pandemia. Su sencillo más reciente, “Este Corazón” con el artista colombiano Fonseca, se lanzó en marzo de 2021 y deleitó a los fans con su apasionada letra sobre una relación en peligro.

En su noveno álbum de estudio, Diego Torres ha puesto su corazón y alma en su trabajo. Nos ofrece la empatía y la percepción por las que es famoso, mientras nos lleva al otro lado del Atlántico y más allá con una emocionante y diversa variedad de ritmos y colaboradores.

#diegotorres #DiegoTorres #pop #album #atlanticoapie #sonymusic #musica

“CUSA APOYA LA NO DESERCIÓN ESCOLAR” 

Centro Universitario San Ángel (CUSA), preocupado por la deserción escolar en México, pone en marcha el programa: “TODOS A CLASES, CUSA TE APOYA“.

El programa tiene por objetivo, brindar la oportunidad a los jóvenes que quieran cursar una licenciatura o un bachillerato tecnológico, según sea el caso. Pretende ser un apoyo no sólo para los estudiantes, sino un respiro para la economía de los padres de familia que, por alguna situación, se vieron afectados en sus fuentes de trabajo por la pandemia y no tienen opción de apoyar a sus hijos para continuar sus estudios. 

El programa “TODOS A CLASES, CUSA TE APOYA”, no sólo consiste en otorgar al estudiante becas académicas del 50%, sino también, se les brindará el beneficio de no pagar inscripción, ni reinscripción, durante el tiempo que estudien y además, se les respetará la misma colegiatura durante todo el tiempo que duren sus estudios, ya sea a nivel bachillerato o licenciatura.  

Los beneficios del programa, aplican para las cinco licenciaturas que se imparten en el Centro Universitario San Ángel como son Licenciatura en Derecho, Ingeniería en Sistemas Computacionales, Diseño Gráfico, Administración de Empresas, y Contaduría Pública. O bien, para los dos Bachilleratos Tecnológicos con especialidad en Computación y Diseño Gráfico. Todos los planes de estudio con reconocimiento de validez oficial ante la Secretaría de Educación Pública. 

El Centro Universitario San Ángel, anuncia que, aunado a los beneficios anteriores, habrá otro beneficio adicional y que al momento de que indiquen que vienen de su prestigiado medio de comunicación, se les dará a conocer. La promoción será válida hasta el 16 de agosto del presente año. 

Para hacer efectiva tu beca y los beneficios mencionados, comunícate al CUSATEL  

55 52079043 con la Srta. Adriana Arroyo Chávez, Relaciones Públicas CUSA. O al celular 552198-9579 

#CUSA #centrouniversitariosanangel #becas #licenciatura #bachillerato

Vicentico explora el infinito desde adentro en “El Pozo Brillante”.

Vicentico presenta El Pozo Brillante: una invitación a quebrar la procrastinación y hacer lo que siempre dejamos para después…animarnos a sacar afuera la sensibilidad y hacer lo que tenemos ganas, con la esperanza de que esa liberación que buscamos llegue pronto.

Se trata de su esperado séptimo álbum de estudio como solista, el sucesor de Último Acto (2014) que llega luego de sus últimos lanzamientos discográficos con Los Fabulosos Cadillacs, La salvación de Solo y Juan (2016) y En vivo en The Theater at Madison Square Garden (2017).

El primer paso de esta exploración interior se dio hacia fines de octubre 2019 con el lanzamiento del celebrado tema y video inicial “FREAK”, que también abre el álbum y plantea un poco el tono del mismo.

Continuó su camino en mayo 2020 con el segundo adelanto “No tengo”, único cover incluido en el disco, aunque la versión de Vicentico es -como siempre-, muy propia.

Y tuvo en “Cuando salga”, estrenado en septiembre del año pasado, su tercer anticipo; aunque fuera escrita pre-pandemia, un tema que llegó como una nota de esperanza para cuando todo esto termine definitivamente.

El Pozo Brillante, contiene otras siete canciones inéditas entre las que se encuentra “Ahora 1”, que está incluida en dos versiones muy diferentes, cuyos video lyrics acompañan el lanzamiento del álbum como sencillo de presentación.

El disco fue grabado en un largo proceso durante el año 2019 entre Buenos Aires y Nueva York, producido por Vicentico y el reconocido Héctor Castillo, con mezcla del mismo Castillo, James Brown y Tony Maserati.

Todas las canciones fueron compuestas por Vicentico, salvo “Ain’t got no (I Got Life)”, canción popularizada por la gran Nina Simone. No contiene ningún featuring, pero en él tocan un montón de talentosos amigos del artista argentino, como Chris Bruce, Glenn Patscha, Mariano Otero, Jeff Hill, Didi Gutman, Tano Martelli, Flor de Toloache, Sebas Fucci, entre otros.

#vicentico #rock #album #sonymusic