pop

Sam Smith presenta Gloria el cuál es una celebración de todos los géneros y todas las divas femeninas, vocalistas y escritoras del pop que ama.

Sam Smith lanza su cuarto álbum de estudio, Gloria, el cuál no es solo una revelación creativa, sino también personal. Es el sonido de grilletes reprimidos que se estrellan contra el suelo, de límites notoriamente violados, de un talento aún en busca de descubrir lo que significa ser verdaderamente libre; estar en contacto con su ser más íntimo. Como un desafío creativo para una persona creadora de éxitos, Sam se propuso crear lo opuesto a un álbum de desamor; quería construir la armadura que anhelaban al crecer, el disco que deseaba tener para acompañar sus años de formación. Gloria cuenta con algunas figuras femeninas célebres del mundo musical de Sam (Jessie Reyez, Kim Petras, Koffee), además de explorar temas como el sexo, la pasión, la autoexpresión y la imperfección.

Para celebrar su tan esperado álbum, comparte las extravagantes imágenes del video oficial de “I’m Not Here To Make Friends”, producida por Calvin Harris. Dirigido por Tanu Muino (Lil Nas X, Harry Styles, Normani), el video oficial de “I’m Not Here To Make Friends” muestra a Sam como una visión en rosa (hecha a la medida por Tomo Koizumi), llegando con estilo en un helicóptero dorado. Hedonista, emocionante y convincente, somos testigos de Sam en su elemento mientras se apodera de una casa de campo llena de rebeldía en cada esquina, abrazando plenamente su momento. Las imágenes muestran a Sam teniendo un gran momento mientras se balancea en un gran candelabro conforme la canción va creciendo, y los asistentes de la fiesta celebran a su alrededor. Una alegoría de la individualidad sin complejos, las imágenes denotan libertad, alegría y autoexpresión, una introducción astuta a la temática del álbum.

 El título del álbum no es un guiño a una persona, sino a esa fuerza vital enigmática que eriza la piel, que Smith ha bautizado, Gloria. Al hablar de su álbum, Sam explica: «Gloria es también una celebración de todos los géneros y todas las divas femeninas, vocalistas y escritoras del pop que amo. Aproveché todos esos recuerdos y los puse en un álbum. Quería ser desafiante. ¿Mi álbum de diva? ¡Creo que sí!  Creo que finalmente he dejado salir a mi Gloria». 

Gloria es la versión más segura y creativamente satisfecha de Sam de sí mismx hasta la fecha. Su espíritu valiente se desborda a través del álbum, expresivo y exuberante en igual medida. La yuxtaposición de la religión y la liberación sexual dentro de Gloria se siente como una segunda oportunidad, a medida que entra en su verdad.

Sam iniciará su gira mundial en el Reino Unido y se presentará dos noches en el O2 Arena de Londres, viajando por Europa y cerrando su gira por el Reino Unido y la UE en el AO Arenade Manchester.  Llevando a Gloria por todo el mundo, Sam actuará en América del Norte, Australia y Nueva Zelanda.

#SamSmith #Gloria #album #musica #pop

 

Mon Laferte presenta «1940 Carmen» donde explora el idioma Inglés.

Existen personas que nacen con un don musical, que logran danzar entre los diferentes ritmos y melodías sin tropezar, este es el caso de Mon Laferte una artista completa que hoy estrena su nuevo disco: “1940 Carmen”.

Hace menos de un año, la cantautora nos deleitaba con un material de larga duración con esencia 100 por ciento mexicana y ahora sorprende nuestros oídos con un álbum con sonidos alternativos, escrito y producido enteramente por la propia Mon.

A lo largo de 10 canciones, Mon Laferte nos lleva por un recorrido de sonidos orgánicos y crujientes donde hasta las canciones más suaves tienen mucha sonoridad. El álbum empieza con alusiones  sonoras a la California psicodelica de finales de los 60s y principios de los 70s, y regresa en las últimas canciones  a  sonidos con influencias de los años 50s desde una perspectiva mucho más esperanzadora.

1940 Carmen se produjo en tan solo 4 meses en Los Angeles, California, en un Airbnb cuya dirección le da nombre a este disco y en el Mon explora por primera vez la composición en idioma inglés.

Los paisajes californianos y el océano pacífico inspiraron a la cantante no solo en su música sino también en su vida personal, inyectándole la energía que dio como resultado: un nuevo disco, una gira que la llevó de regreso a los escenarios y su primer embarazo.

Y es que Mon está por concluir una exitosa gira por Estados Unidos con conciertos sold out este 30 de octubre en el Festival de la Noche de Los Muertos del Hollywood Forever Cemetery de Los Angeles, California. Cabe mencionar que un día antes, viernes 29 de octubre, Mon Laferte se reencontrará con sus fans de LA en una firma de autógrafos en Amoeba Music a las 12 pm PT con motivo del lanzamiento de su nuevo álbum.

Estos eventos ceden la estafeta a sus primeras fechas, post pandemia, en México. El Teatro Metropólitan recibirá en vivo a la cantautora y a sus seguidores el próximo 7 y 8 de diciembre. Las entradas se pueden adquirir ya a través de Ticketmaster.com.

Actualmente Mon Laferte tiene 4 nominaciones por parte de La Academia Latina de la Grabación® para la entrega número 22 de los Latin Grammy® 2021: “Mejor Álbum Cantautor”, por “Seis”; Mejor Canción Pop” por “La Mujer” con Gloria Trevi; y en “Canción del año” y “Mejor Canción Regional Mexicana” por “Que Se Sepa Nuestro Amor” con Alejandro Fernández.

#MonLaferte #1940Carmen #album #musica

Lady Gaga celebra 10 años del disco que cambió su historia: Born This Way

10 años de un disco icónico. Lady Gaga estrena una edición especial de Born This Way para celebrar el décimo aniversario de uno de los álbumes más importantes para la comunidad LGBTQIA+. Born This Way The Tenth Anniversary  ya está disponible a través de Interscope. El álbum incluye las 14 canciones originales del disco estrenado en 2011 más seis nuevas versiones reimaginadas por parte de artistas que representan y abogan por la comunidad LGBTQIA+, todo en un nuevo empaque.

En las últimas semanas, Lady Gaga ha presentado distintos tracks reimaginados de esta edición: “Judas” a cargo de la icónica Big Freedia, “Born This Way” reimaginada por Orville Peck,“Marry The Night” en voz de Kylie Minogue, “The Edge Of Glory” a cargo de Olly Alexander de Years & Years y hoy se dan a conocer las adiciones de “Highway Unicorn (Road to Love)” por parte de The Highwomen (ft. Brittney Spencer & Madeline Edwards) y “Yoü and I” en voz de Ben Platt.

La edición del décimo aniversario llega después de que Lady Gaga celebrara 10 años de Born This Way y el gran legado del álbum en West Hollywood, donde recibió las llaves de la ciudad y se proclamó que el 23 de mayo sería de ahora en adelante el «Born This Way Day». Además, Lady Gaga ha lanzado una colección de productos de Born This Way muy especial con nuevos diseños ahora disponibles en shop.ladygaga.com

Born This Way The Tenth Anniversary Tracklist:

01. “Marry the Night”

02. “Born This Way”

03. “Government Hooker”

04. “Judas”

05. “Americano”

06. “Hair”

07. “Scheiße”

08. “Bloody Mary”

09. “Bad Kids”

10. “Highway Unicorn (Road to Love)”

11. “Heavy Metal Lover”

12. “Electric Chapel”

13. “Yoü and I”

14. “The Edge of Glory”

Born This Way Reimagined Tracklist:

01. “Marry the Night” – Kylie Minogue

02. “Judas” – Big Freedia

03. “Highway Unicorn (Road to Love)” – The Highwomen (ft. Brittney Spencer & Madeline Edwards)

04. “Yoü and I” – Ben Platt

05. “The Edge of Glory” – Years & Years

06. “Born This Way (The Country Road Version)» – Orville Peck

#LadyGaga #pop #10aniversary #bornthisway

Diego Torres presenta su nuevo álbum «Atlántico a Pie»

Atlántico a Pie es el primer álbum de estudio de Diego Torres desde su disco nominado al GRAMMY®, Buena Vida (2015). Esta producción de 13 temas incluye siete nuevas canciones; así como cuatro de sus exitosos sencillos lanzados desde 2018, “Un Poquito”, “Esa Mujer”, “Amanece” y “Este Corazón”; además de una versión acústica en solitario de “Amanece” y un remix urbano de “Un Poquito”.

“Atlántico a Pie es un viaje, un recorrido por distintas canciones y con ellas, diversos paisajes musicales. Es la suma de muchas voces, de grandes colegas que me acompañaron, dejando su sello propio. Con letras cotidianas y simples, pero a la vez, profundas. Este disco es una compañía en este momento del mundo, lo es para mí y así espero que sea para todos los que lo disfruten”, dice Diego Torres sobre Atlántico a Pie, su nuevo trabajo disponible a partir de hoy.

Diego se desempeña como autor, compositor y productor de todas las canciones junto con Miguel “Yadam” González.

Las colaboraciones internacionales abundan en este disco, dando al cantante, compositor y actor argentino la oportunidad de invitar a artistas/amigos y colegas con los que tiene una relación especial a que formen parte de este viaje musical.

El álbum comienza con “Para Sentirme Libre”, una dulce colaboración español-portugués-inglés con el dueto brasileño de reggae Natiruts y el rapero cubano-estadounidense Rayko B. co-escrita por la cantautora Kany García.

Una fusión aún más inusual se puede encontrar en “El Rinconcito”, una canción romántica de jazz/cabaret en español y francés, que contiene hermosos arreglos de acordeón y trompeta y con la que presenta al reconocido cantante y compositor francés Florent Pagny a los amantes de la música latina.

Volviendo a España, Diego se une a la afro-española ganadora del Latin GRAMMY® Buika en la canción “Veneno”, cuyas seductoras letras sugieren una aventura prohibida: “Ay veneno, el que sabe bueno, me quiero adueñar tu corazón, aunque sea ajeno”.

En «Hoy», Diego se acerca una vez más al país vecino del norte de Argentina, Brasil, haciendo un dueto (completamente en español) con la ganadora de varios Latin GRAMMY® Ivete Sangalo en esta canción bailable que presenta su don para las letras alentadoras y motivacionales: “hoy has despertado con las ganas de volar… Búscalo, nada es imposible ni lejano”.

Incluso en su canción como solista “Puedo Ser Yo”, Diego mantiene la sensación internacional con un arreglo influenciado por el vallenato, junto con la coautoría del artista colombiano Gusi, quien hizo un dueto con Diego en su reciente álbum en vivo, Sinfónico.

La canción que da nombre al disco también evoca tierras lejanas y características geográficas, ya que Diego jura atravesar montañas y océanos por su amada: “Si tuvieras que cruzar el mundo, juro y doy fe que tú lo harías, para encontrarnos me cruzo el Atlántico a pie”.

Para los que tienen el corazón roto, Diego ofrece “Del Otro Lado”, una canción pop-urbana que nos da la oportunidad de alejarnos del dolor bailando.

Atlántico a Pie también reúne sus cuatro exitosos y más recientes sencillos que han generado grandes expectativas para este disco. “Un Poquito” con la leyenda colombiana Carlos Vives ha superado los 202 millones de vistas en YouTube desde su lanzamiento en julio de 2018. “Esa Mujer” (2019) presentó un video musical muy comentado que hace uso de las bien sabidas habilidades de actuación de Diego y presenta a Stephanie Cayo de la serie Club de Cuervos.

“Amanece” (2020) con el cantante español Macaco, el cantautor colombiano Jorge Villamizar y la artista colombiana Catalina García compartieron un mensaje de esperanza durante la pandemia. Su sencillo más reciente, “Este Corazón” con el artista colombiano Fonseca, se lanzó en marzo de 2021 y deleitó a los fans con su apasionada letra sobre una relación en peligro.

En su noveno álbum de estudio, Diego Torres ha puesto su corazón y alma en su trabajo. Nos ofrece la empatía y la percepción por las que es famoso, mientras nos lleva al otro lado del Atlántico y más allá con una emocionante y diversa variedad de ritmos y colaboradores.

#diegotorres #DiegoTorres #pop #album #atlanticoapie #sonymusic #musica

Leonel García revoluciona a 45 RPM con su octavo álbum solista.

Hay dos razones por las que el octavo disco solista de Leonel García recibe el nombre de 45RPM. La primera es en homenaje a los tiempos y la música, la segunda es por una declaración de principios frente a la vida. Dos significados que pueden describirse como una revolución.

“Hace algún tiempo los sencillos se lanzaban en discos de siete pulgadas que se grababan a 45 Revoluciones Por Minuto. Esa manera de lanzar música que se parece a lo que ahora hacemos mediante sencillos sueltos, conectó con que éste es el disco de mis cuarenta y cinco años. Es mi manera de decir: ‘esto es lo que voy a hacer el resto de mi vida’”, cuenta el compositor sobre el título de este álbum que lanzó sus primeros temas a inicios del 2020 y se detuvo brevemente por el lanzamiento de Amor Pasado. Ahora este 2021 concluye la espera y salen un conjunto de 17 tracks (+ algunas versiones acústicas) donde el artista muestra la amplísima paleta de sonidos domina. R&B, soul y pop mantienen un fino equilibrio que se corona con ese inigualable toque lírico a los que nos tiene acostumbrados el cantante.

Para su nuevo álbum Leonel García reunió a artistas de muy variados géneros, sello que ya se ha vuelto un común denominador con producciones como Amor Futuro, Leonel García y sus Amigos en Navidad, Todas Mías o Amor Pasado. En esta ocasión, para 45RPM, el multiinstrumentista llamó a talentos emergentes como Nicole Zignago (“Miento”), estrellas internacionales como Pedro Capó & Dani Martín (“De Rodillas”), hasta artistas creadores de estilos únicos como Sabino con su sab-hop (“Déjame Olvidar”) o Daniel, Me Estás Matando con su bolero glam (“¿Pa’ Qué?”).

La gran sorpresa de estas colaboraciones se reveló esta misma semana con el divertido video del sencillo “Para la Eternidad”, donde Ximena Sariñana y Jonaz (de Plastilina Mosh) se vuelven vampiros junto a Leonel. “Poder juntar en una sola canción a dos artistas que admiro tanto fue algo increíble para mí”, cuenta con emoción Leonel. “Además, sus participaciones quedan a la perfección. Le dan un toque muy especial a esta canción en la que quería hablar sobre esos amores que te dan la sensación de que has encontrado a una persona con la que has vivido muchas vidas antes”, agregó sobre este track que hoy sale en versión acústica en exclusiva para los usuarios de Apple Music que escuchen en la plataforma 45RPM.

El álbum sale justo a tiempo para que los seguidores del artista se aprendan las nuevas canciones que harán su aparición en vivo. Esto luego de que se anunciara Amor Vivo Tour, gira que tendrá su arranque oficial este próximo 12 de junio en el Teatro del Parque Interlomas (formato presencial) y en la página de e-ticket (transmisión online). Junto con este anuncio el cantautor también anunció recientemente su próxima participación con Deezer a través de un podcast donde hablará sobre su trayectoria como compositor, un material imperdible para seguir disfrutando de la obra de este prolífico artista que no deja de marcar la ruta de la música en Latinoamérica.

#LeonelGarcia #album #45rpm #pop #balada #cantante

«Souvenir» el nuevo álbum de Miranda!

A un mes de estrenar su último sencillo y video “Por amar el amor”, Miranda! presenta Souvenir, su esperado octavo álbum de estudio. Este nuevo material sintetiza todo el camino recorrido en sus 20 años de trayectoria y los define de modo completo y absoluto.

Souvenir incluye una paleta de ritmos variados, que han sido tradición en el repertorio del dúo pop más importante de la Argentina: house (“Me Gustas Tanto”, “Por Amar al Amor”), dancehall (“Caía la Noche”), disco (“Que No Pare”), electrónica de los ochenta (“Luna de Papel”), canción guitarrera (“Casi Feliz”, “No Es Lo Que Parece”) y un poco de electrónica más climática (“Entre las Dos”, “En el Bar”, “Un Tiempo”).

En palabras del propio Ale Sergi:

“Souvenir no es una vuelta a los inicios, es una revisión de toda nuestra carrera. En cada álbum siempre quisimos hacer algo diferente, pero esta vez quisimos hacer lo de siempre, pero mejor…

Una vez más trabajamos con Cachorro López en la producción y grabamos en nuestro estudio y en el de él. También hay tracks producidos por Gabriel Lucena.

Está instrumentado básicamente con máquinas y software: apenas una batería acústica (en “Casi Feliz”), un bajo eléctrico (en “Que No Pare”) y muy poca guitarra (en “Un Tiempo”, “Casi Feliz”); el resto es puro sintetizador, sampling y procesos digitales.

Tenemos dos colaboraciones de artistas amigos y admirados: Sidonie (España) y Javiera Mena (Chile). Con Javiera compusimos juntos “Entre las Dos” y con Sidonie trabajamos a distancia en una nueva versión de “Me Gustas Tanto”.

En cuanto a las letras, hablamos de los temas habituales, pero desde un punto de vista más reflexivo y menos impulsivo.

Es el comienzo de la tercera vida de Miranda!”.

Para su lanzamiento, Miranda! sorprendió a todos sus seguidores a nivel global con un impactante showcase audiovisual vía streaming, en el que presentaron cuatro canciones del álbum en un formato único: “Por Amar al Amor”, “Caía la Noche”, “Que No Pare” y “Me Gustas Tanto”.

#Miranda #Souvenir #album #pop

Sofía Reyes vuelve a los escenarios para la entrega de los Latin American Music Awards

Sofía Reyes se presentó en la gala de los Latin American Music Awards, este pasado jueves 15 de abril en la ciudad de Miami. Sofía formó parte del homenaje al ícono venezolano José Luis Rodrigéz “El Puma”, con quien compartió escenario al lado de otras grandes figuras de la música.

Los Latin AMAs marcaron el regreso de Sofía a las premiaciones desde que comenzó la pandemia. Fue directamente “El Puma” quien eligió a la mexicana para participar en su homenaje. La cantante compartió escenario con la leyenda latina, el español David Bisbal, Carlos Vives y Carlos Rivera, en donde cantaron un popurrí de éxitos de José Luis Rodríguez. Reyes se ha caracterizado siempre por impactar con sus looks y esta vez no fue la excepción, primero utilizó un diseño de Marcell Von Berlin para la alfombra roja y después impactó en el escenario con un atuendo dorado de la diseñadora Giannina Azar. Los Latin AMAs se transmitieron en vivo por la cadena Telemundo.

“Es un honor cantar en este homenaje a El Puma, es una gran leyenda,y tener la oportunidad de cantar con él en el escenario. Aparte también compartir escenario con artistas que admiro, Vives, Rivera y Bisbal. Este es mi regreso a los escenarios después de año y medio, y no hay mejor manera de volver” comentó Reyes.

Esta misma semana previo a su presentación en los Latin AMAs, Sofía participó en la Neon Cup, un juego de fútbol de celebridades organizado por Neon16. Sofía formó parte del equipo de Nicky Jam el cual resultó ganador de la amistosa contienda. Al término del partido HUMAN X entregó un cheque por $50,000 dólares, a la National Day Laborer Organizing Network (NDLON), los cuales fueron resultado de las ganancias del tema “Pa La Cultura”.

#SofiaReyes #pop

El manifiesto de «Alfonsina y el Mar» por Natalia Lafourcade.

Tras recibir un Grammy® por Mejor Álbum de Regional Mexicano y otro Latin Grammy® por Mejor Álbum gracias a Un canto por México Vol. 1, lacantante, compositora, productora y multinstrumentista Natalia Lafourcade comparte el audio + video de “Alfonsina y El Mar”, como un gran homenaje a la mujer.

Para este nuevo lanzamiento y en homenaje a las mujeres, Natalia compartió el siguiente texto-manifiesto:

Desde pequeña escuché esta canción en el piano, mi padre la interpretó, mi madre también. Siempre traté de cantarla, pero era difícil. Me limité a simplemente escucharla cada vez y disfrutar de los efectos que producía siempre en mi ser. Cada poro en mí abría sus puertas cuando la escuchaba y mi cuerpo se erizaba mientras Mercedes Sosa volaba en su voz. Una de mis canciones favoritas de todos los tiempos: Alfonsina y el mar.

En este mes, quise hacer homenaje a la hermosa mujer Alfonsina Storni y su trágica historia. También quise hacerle un homenaje a la vida, a la feminidad, a su fuerza, a su amor, a su pasión, a su dulzura y coraje, al dolor que tantas mujeres llevan en el vientre y en lo más profundo del alma.

En esta canción quise bailar para el mar porque la danza es una disciplina artística que tanto he querido practicar a través de los tiempos, sin lograrlo por una u otra razón. Esta vez, quise bailar, bailar, bailar con el mar porque si no lo hacía era posible que perdiera la cordura. Como una necesidad profunda se encendió un motor, un diálogo entre las olas y mis piernas, entre el mar y mi cuerpo. Entre Veracruz y mis sentidos. Una danza para celebrar la mujer que soy y la libertad que intento cultivar a cada paso, en cada experiencia. Una danza al amor y también al dolor que tantas atraviesan y así, entre hilos, me atraviesa también ahí al centro de mi ser, como agujas amargas. Y baile y baile y baile. Riendo y llorando. Y así, bailando, pedí por cada mujer adolorida. Por cada alma desaparecida. Porque todas bailemos libres en un mundo que nos abrace y nos valore. En un mundo que nos mire a los ojos con amor y respeto para simplemente ser.

Esta es una pieza que habita otro lugar. Pienso que es un espacio mucho más personal e íntimo. Este año quiero compartir esta pieza con mis hermanas y compañeras porque amo ser mujer y seguir descubriendo lo que habita ese universo en mi interior. Y queda tanto por aprender… Ese mundo adentro de nosotras es tan misterioso, tan a su forma, tan a su manera que no puedo parar y solo quiero seguir buscando y solo quiero seguir bailando la vida: bailando la vida.

Pido porque a toda mujer en este mundo se le permita bailar la vida y porque nosotras también nos lo permitamos, hermanas lindas. A todas les mando mi amor en esta bella canción que por fin pude cantar: Alfonsina y el mar.

PD. Las invito a bailar, pido porque podamos celebrarnos brindo por nuestro canto en libertad porque la madre tierra nos proteja qué vivan las mujeres.

Viva la vida.

“Alfonsina y El Mar” ya está disponible en todas las plataformas digitales y próximamente conoceremos más sobre la continuación de Un Canto por México.

Justin Bieber regresa con su nuevo álbum «Justice».

Justin Bieber lanza su sexto álbum de estudio JUSTICE en todas las plataformas a través de RBMG / Def Jam Recordings.

JUSTICE incluye el éxito “Holy”, que encabeza las listas de éxitos mundiales con Chance The Rapper, «Lonely» con Benny Blanco, «Anyone» y «Hold On», que combinados han obtenido más de dos mil millones de streams en todo el mundo, dominando la transmisión de radio por una suma de más de 215 millones solo en la audiencia de EE. UU. De camino al lanzamiento, tan solo los sencillos han acumulado un equivalente a 400,000 álbumes en los EE. UU. y más de 1.3 millones de álbumes en todo el mundo.

El álbum también incluye la nueva pista y video «Peaches«, con Giveon y Daniel Caesar, así como apariciones especiales de The Kid LAROI, Dominic Fike, Khalid, Beam y Burna Boy.

La campaña JUSTICE ha reafirmado el dominio de Justin como intérprete en vivo; desde su regreso triunfal al escenario en vivo con su concierto de transmisión en vivo NYE patrocinado por T-Mobile, a su actuación récord en TikTok «Journals Live» pasando por su impresionante actuación asistida por AR para Spotify, a su épico set de premios Nickelodeon Kids ‘Choice Awards y Justin, en el exitoso concierto NPR Tiny Desk Concert de esta semana, ha ofrecido actuaciones innegables y espectaculares. En el camino, Justin apareció como invitado musical dos veces en Saturday Night Live, actuó en los American Music Awards, The People’s Choice Awards y mucho más.

Siguiendo el espíritu del tema de la JUSTICIA, Justin se ha asociado con Propeller, la plataforma digital que trabaja en la encrucijada de la cultura y el bien social, para crear conciencia y generar apoyo para las organizaciones que están haciendo el importante trabajo de encarnar lo que se ve la justicia y la sanación.

Las organizaciones sin fines de lucro que se benefician de la campaña incluyen Alexandria House, Anti-Recidivism Coalition, Baby2Baby, The Compton Pledge, Equal Justice Initiative, Lift Communities, Poor People’s Campaign, Self Help Graphics & Art, The King Center y This Is About Humanity.

Con más de 75 mil millones de reproducciones profesionales y más de 70 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, Justin Bieber continúa reinando como uno de los artistas más importantes del mundo. Bieber es el artista número uno en YouTube con más de 60 millones de suscriptores en todo el mundo y batió récords mundiales en Spotify con más de 65 millones de oyentes mensuales.

#JustinBieber #justice #album #pop

La historia detrás del Tour más importante de Carlos Rivera.

“En el 2018, Carlos lanza su 5to disco de estudio Guerra y su carrera literalmente explota…”. Estas palabras dan inicio a Crónicas de una Guerra, un documental que cuenta la historia detrás del Tour más importante en la carrera de Carlos Rivera, el compositor e intérprete ícono de México. Un filme que será emitido para todo el mundo, por única vez, este sábado 20 de febrero en exclusiva por Cinepolis Klic.

Esta es una historia para nunca olvidar. Dividida en cuatro capítulos, inicia con un día de lluvia a unas horas de la celebración de los primeros 100 shows de una gira que llegaba a Argentina para presentarse frente a más de 20,000 espectadores. Pero ésta sólo sería la primera batalla de una larga guerra en la que vemos a Carlos Rivera confrontarse al monstruo de la Quinta Vergara en el festival de festivales: Viña del Mar; para luego tener que correr de vuelta a México para llegar a la Arena Monterrey con un innovador y arriesgado formato 360 grados. Todo con escenas donde podemos ver el lado más humano de Carlos y su equipo, una conmovedora faceta en la que participan músicos, staff y personalidades de la industria que también son soldados en esta Guerra que continúa con la pandemia y los retos que impuso su nueva realidad. Como dice Rivera: “Mi guerra por los locos que defienden sus locuras…”

El filme se estrenará a través de la plataforma Cinepolis Klic, misma que iniciará la transmisión en punto de las 7 p. m. (horario CDMX) a nivel mundial. Al finalizar dicha emisión sólo México, Chile, Colombia, Perú, Costa Rica, Honduras, Guatemala y El Salvador podrán adquirir el filme como material on demand, haciendo de la premier del sábado una noche única para los millones de fans que Rivera tiene en todo el mundo.

Crónicas de una Guerra es un filme imperdible. Éste se une a la lista de grandes logros de Carlos Rivera, el cantante más querido de México. Un artista que se ha ganado el cariño y respeto de todos a base de un incansable trabajo como intérprete y compositor. Un artista que no descansa porque esta Guerra continúa…

#CarlosRivera #tour #documental #cronicasdeunaguerra #guerra #musica #largometraje