Se confirma el regreso de Helloween a tierra azteca para presentarse por tercera ocasión en la Arena Ciudad de México este 24 de septiembre y no vienen solos ya que estarán acompañados de Hammerfall. Ya estábamos esperando la noticia ya que hace algunos días en un video Helloween anunciaba una gira por varios países de Latinoamérica, en la que la bandera de México estaba incluida.
En esta ocasión, los alemanes llegan presentando su material homónimo, el cual salió apenas el año pasado y que logró colocarse en varios conteos como uno de los mejores materiales del año.
Cómo mencionamos esta será la tercera ocasión en que Helloween se presente en la Arena Ciudad de México, la primera ocurrió en 2017 como parte de la gira Pumpkins United World Tour, dicho tour se extendió y tuvo un segundo concierto en el mismo recinto, pero en 2018, ahora también con la presencia de Kreator y Arch Enemy.
Oscar Dronjak es el único miembro actual que ha estado en todas las etapas de la agrupación, donde ha sabido como dirigir el rumbo de la agrupación para mantenerla vigente por más de dos décadas en donde han realizado el lanzamiento de 11 discos, dejando clásicos del género como “Let the Hammer Fall”, “Hearts On Fire”, “Renegade”, “Blood Bound”, entre otras.
Hammerfall es la primera vez que se presentará en la Arena Ciudad de México, la última vez que tocaron en la CDMX lo hicieron como parte del festival Domination en 2019. La banda llegará presentando su más reciente disco, Hammer Of Dawn estrenado el pasado 25 de febrero.
Los precios para ver a Helloween y Hammerfall el 24 de septiembre en la Arena CDMX tienen un costo que oscila entre los $850 y los $2280 pesos (más cargos) y pueden ser adquiridos en la taquilla del recinto y a través del sistema Superboletos.
Tecate Pa’l Norte sigue inovando y sorprendiendo a todos los asistentes que edición tras edición disfrutan de todas las atracciones y escenarios que se encuentran para todos los tipos de gustos musicales, y en esta edición 2022 no es la excepción y aquí te presentamos algunos de los escenarios alternos en los que podrás disfrutar de la diversidad de géneros musicales.
Escenario Pilos Bar
Este es un escenario increíble entre los nueve que integran el Tecate Pa’l Norte, ahí el público nacional y extranjero disfruta de los mejores exponentes del Regional Mexicano. El concepto de este escenario viene de una de las cantinas más tradicionales de nuestro país, un lugar icónico que por mas de 60 años ha sido punto de reunión de los mas grandes exponentes de la musica popular mexicana y de los amantes del género regional. El Pilos Bar es un rincón del festival perfectamente ambientado que transporta a sus visitantes al lugar idóneo para disfrutar de nuestra musica tradicional con una buena cerveza fría.
Este año grandes leyendas como Los Mier, Los Cadetes de Linares, Salomon Robles, Carlos y José y Tropical Panamá pasaran por este escenario, además de figuras actuales como Alex Fernandez, Majo Aguilar y Sandra Echeverría, entre otros.
Escenario Acústico
Grandes bandas se presentarán en este escenario en un formato distinto al que estamos acostumbrados a escucharlos, de una forma desconectada y en el que el rock se vuelve más melancólico y a veces romántico.
Escenario Club Social
Este es el lugar donde la música no para, se ha posicionado como el corazón del festival gracias a la exposición de éxitos que están sonando alrededor del mundo. Tecate Pa’l Norte siempre ha dado la bienvenida a todos los géneros y este escenario prueba que la música electrónica es uno de los más influyentes, gracias a su popularidad y fuerte presencia global.
Nos vemos este 1 y 2 de abril bailando al ritmo de Tainy, productor de Dua Lipa y J Balvin; Jonas Blue, quien tiene su música en lo más alto desde hace dos años; Charly Jordan, quien es residente en Las Vegas junto grandes artistas de la música electrónica; Bizarrap, que cuenta con grandes colaboraciones con íconos de la música latina y no pueden faltar representantes de México como Mariana BO y Tom & Collins, quienes con su talento han puesto a nuestro país muy en alto alrededor del mundo. Por el escenario de Club Social pasarán mas de 20 talentos internaciones como Clubz, Night Tales, 100 GECS, Elderbrook y Arón (Arón Piper de la serie Elite).
Escenario Villa Maravilla
Más que un escenario es una experiencia que envuelve los 5 sentidos. Para este 2022 regresa al bosque de Tecate Pa´l Norte en donde la música experimental, techno, house, y propuestas underground de casi una veintena de talentos internacionales sonaran sin parar.
Este año el franco-ecuatoriano Nicola Cruz, junto a Nick León y Louisahhh sorprenderán con sus notas experimentales y ritmos definidos. Otro acto imperdible de Villa Maravilla es Channel Tres, uno de los artistas más reconocidos del momento, junto a los sueco-ecuatorianos Hermanos Gutiérrez, quienes compartirán propuestas frescas y en tendencia de la música actual. También podremos bailar al ritmo de Lee Foss y sus notas deep techno house, Blond:Ish, y Rebolledo, entre otros.
Tecate Pa’l Norte sigue demostrando ser uno de los festivales más importantes del país y lo confirmara este 1y 2 de abril en el Parque Fundidora.
A pesar de la gran popularidad de Mazinger Z en Latinoamérica, Mazinkaiser nunca se había transmitido en nuestro país, siendo que originalmente se unió al universo de Mazinger Z de la pluma del mismo creador, el legendario Go Nagai.
“Existen pocas series que hayan tenido tanta influencia como Mazinger Z, y Mazinkaiser amplió más la franquicia con series, películas e historias alternas e infinidad de videojuegos como “Super Robot Wars”, donde ambos tienen una presencia constante», explicó Enrique Cervantes, director del doblaje hispanoamericano de la serie.
“Mazinger Z tuvo indudablemente un impacto mucho más significativo en Latinoamérica que en otros países fuera de Japón desde los años 80 hasta la fecha” nos explicó el Director Cervantes. “Es por esto que nos enorgullece darle vida a Mazinkaiser, una parte tan importante de esta franquicia que lamentablemente no había tenido presencia en nuestra región”, concluyó Cervantes, quien a su vez ha sido parte de doblajes muy reconocidos en Latinoamérica como Dragon Ball Z y Las Chicas Superpoderosas.
En 2018, el largometraje Mazinger Z – Infinity recaudó en Latinoamérica casi la misma cantidad en taquilla que en Japón, mucho más que en Estados Unidos y Europa. Ahora los mismos actores que dieron voz al legendario Koji Kabuto y al resto del reparto, regresan en Mazinkaiser contra el Dr. Hell y sus Bestias Mecánicas.
Actualmente Mazinkaiser se encuentra disponible en AnimeOnegai.com.
Luego de 2 años de espera para realizar la primera edición de Festival City, este 2022 la fiesta se concretará en el emblemático Lienzo Charro de Querétaro con los exponentes musicales más aclamados por el público en los últimos 20 años.
Festival City 2022 cumplirá la promesa de consolidarse como el mejor festival musical de todo El Bajío y se desempeñará como el refugio para aquellos amantes de la música, el arte y las experiencias inolvidables. En esta primera edición los músicos invitados encenderán las luces de la Cosmopolita más brillante de Querétaro el próximo 28 de mayo a partir de las 12:00 del día.
Este regocijo armónico contará con varias de las agrupaciones anunciadas en 2020, tales como: Inspector, Allison, El Gran Silencio y Sputnik, sin embargo las buenas noticias no acaban ahí. Más de 20 años respaldan la rebeldía y la fiesta de “La Maldita Molocha”, quienes se suman a la cartelera más explosiva del año. Micky, Tito, Paco y Randy llegan con Molotov a poner su alto voltaje en la fiesta.
A esta fiesta se suma el carisma de DLD y su último material de estudio “Transcender”, donde lograron tener una química extraordinaria con sus fans durante los meses más sombríos de la pandemia. El reencuentro insuperable para muchos fanáticos será en compañía de Francisco Familiar, Erik Neville y Edgar “PJ” Hansen.
Y si ese reencuentro no fuera suficiente, las luces de esta ciudad no podrían estar completas para su primer encendido sin la pasión de División Minúscula y los 15 años de celebrar el lanzamiento de “Defecto Perfecto”, un disco que marcó a toda una generación amante del punk rock melódico que Javier Blake, Kiko Blake, Alejandro Luque y Ricci Pérez han compartido las últimas 2 décadas.
Y esta frescura no estaría completa sin Sabino con los versos más hot del 2022 y su #SabHop traído directamente desde tierras tapatías, compartiendo su YING YANG y un poco de la creación urbano-reggaetón. Por otro lado y en la misma línea del rap y letras urbanas, no podía faltar LNG/SHT, uno de los exponentes más aclamados por su público y a quien ha extrañado mucho la audiencia en los eventos en vivo, pues su rapidez y forma tan espontánea de crear versos lo llevaron a la cima en el género y City compartirá sus Llaves, teléfono y cartera con el rapero.
Y el pastel no estaría completo sin su última cereza; a México llega por primera vez en un festival musical Mrs. Henry y su ópera rock oriunda de San Diego, California. Estos 4 músicos amantes del rock “de antes”, compartirán “Keep on Rising”, su más reciente material discográfico, lleno de un sonido para aquellos que buscaban algo diferente.
Es así como el cartel oficial de la primera edición de Festival City 2022 queda completado. Una ciudad que ha mostrado el concepto de unidad, seguridad y que ahora, por primera vez mostrará la fuerza y cariño musical que tiene su audiencia.
La preventa y 1ra fase estarán disponibles el próximo 15 de febrero a través del sistema e-ticket y tú no puedes quedarte fuera.
En el primero de muchos anuncios que celebran el 50 aniversario de las leyendas del rock cuatro veces ganadoras del GRAMMY® y con certificación Diamond, Aerosmith, una de sus primeras grabaciones, Aerosmith – 1971: The Road Starts Hear (UMe), hará su debut digital y en CD el 8 de abril. Esta rara grabación de 1971 se descubrió recientemente en Vindaloo Vaults de Aerosmith y originalmente solo estaba disponible como un lanzamiento de vinilo y cassette de edición limitada para el Record Store Day en 2021. El codiciado lanzamiento de RSD se agotó rápidamente y debutó en el Billboard 200, alcanzando el #2 en la lista Top Hard Rock Albums, el #12 en la lista Top Rock Albums, el #13 en la lista de álbumes de vinilo y el #19 en la lista de ventas de álbumes principales.
The Road Starts Hear ahora se puede ordenar/guardar, aquí. Además, la tienda en línea oficial de la banda también contará con una nueva colección de productos exclusivos de 1971. Aerosmith – 1971: The Road StartsHear incluye fotos archivadas nunca antes vistas, imágenes de la caja de cinta original y notas escritas por David Fricke de Rolling Stone con nuevas entrevistas y comentarios de la banda sobre esta grabación olvidada hace mucho tiempo. El álbum presenta a los miembros originales y actuales de AEROSMITH: Steven Tyler, Joe Perry, Tom Hamilton, Joey Kramer y Brad Whitford, con siete pistas extraordinarias, este documento histórico muestra el talento temprano y desenfrenado de los futuros miembros del Salón de la Fama, incluida una incipiente versión de «Dream On», que luego grabarían y lanzarían en su debut homónimo en 1973 con un sello importante. Aerosmith es una de las pocas bandas en trazar con la misma canción 5 décadas después, la canción fue un éxito en 1973 alcanzando el No. 59 en Billboard’s Hot 100 y volvió a ingresar a las listas en 2020 en el No. 4 en Hard Rock Streaming Songs.
Otras pistas incluyen grabaciones primarias de gemas como «Somebody», «Movin’ Out», «Walkin’ The Dog» y «Mama Kin», todas las cuales también se grabarían más tarde para su debut histórico. The Road Starts Hear también presenta «Reefer Head Woman», que luego se grabaría para su álbum de 1979 Night In The Ruts, y la canción «Major Barbara», una canción que se incluiría en su lanzamiento de 1986 Classics Live.
La primera grabación histórica fue realizada con la máquina de cinta de carrete a carrete Wollensak de Joe Perry en 1971 por Mark Lehman, dueño de la infame camioneta y se convirtió en parte del equipo de Aerosmith, ya sea en la sala de ensayo de la banda en Boston frente a unos pocos amigos selectos, o en un ensayo que hizo la banda durante una prueba de sonido para un show. Lo que es seguro es que la cinta captura a una banda de rock joven y hambrienta, un año antes de ser descubierta y firmar con Columbia Records y dos años antes de que se lanzara su debut homónimo en un sello importante que ayudó a catapultar a la banda a uno de los actos de rock más grandes de todos los tiempos. El lanzamiento del álbum fue producido por Steven Tyler, Joe Perry y Steve Berkowitz.
Celebrando su 50 aniversario, los miembros del Salón de la Fama del Rock & Roll, Aerosmith, han vendido más de 150 millones de álbumes en todo el mundo, producido videos musicales que definen el género como «Amazing», «Crazy», «Janie’s Got A Gun», «Livin’ on the Edge» y «Love in an Elevator», y lanzaron extravagantes giras mundiales que rompieron récords, la más reciente con su exitosa residencia en Las Vegas. La banda ha roto numerosos límites, incluso convertirse en la primera banda de rock con una colaboración de hip-hop comercialmente exitosa con Run DMC en «Walk This Way» y la primera banda de hard rock en aparecer durante un espectáculo de medio tiempo del Super Bowl con su actuación de 2001, y en 1999, Aerosmith se convirtió en la primera banda en tener su propia atracción temática en Disney World en Florida y luego en París con el lanzamiento de la montaña rusa Rock ‘N’ Roller protagonizada por Aerosmith.
Por fin este 26 de marzo del 2022 se llevará a cabo la tercera edición del Pachuca Rock Fest en donde reunirá a las bandas más emblemáticas y populares de la actualidad como son: Panteón Rococó, Enjambre, Siddhartha, División Minúscula, Serbia, Deluxe y Wiplash.
El evento se llevará a cabo en las instalaciones de la feria de Pachuca, Hidalgo a las 14:00 hrs. Debido a la pandemia del COVID-19 se contará con estrictos protocolos de seguridad, el aforo será controlado y se les pedirá a los asistentes su certificado de vacunación para poder ingresar al recinto.
Con la finalidad de satisfacer las necesidades del público, los organizadores del PACHUCA ROCK FEST 2022 ofrecerán artistas posicionados, que han pasado por los escenarios más importantes de la República Mexicana.
El costo de los boletos son: Preferente $950 + cargos, incluye zona especial al frente del escenario, acceso y baños exclusivos, General Fase 1 $500 + cargos (zona general para el concierto), General Fase 2 $600 + cargos (zona general para el concierto). Además para el público que viaja desde la CDMX se les ofrece el transporte con un costo extra o si lo prefieren en paquete (transporte más boleto).
Los boletos ya están a la venta en https://prf3.boletia.com/ y en puntos de venta autorizados como son: Instalaciones de la feria Pachuca en Hidalgo Quinta Sta. Irene, Colonias (Junto al Palenque y frente a la Plaza de Toros Vicente Segura), Chikita Café ubicada en Av. Revolución #1200, periodistas, Pachuca de Soto y en TIENDAS NERIAS en las sucursales de Encuentro Fortuna y Plaza Tlalne Fashion Mall.
Tras una larga espera, Johnny, Miguel, René y Ricky finalmente llegaron a México para encender los motores del “Súbete A Mi Moto Tour” en nuestro país. Monterrey, CDMX y Querétaro vivieron la fiesta que fue cada uno de los shows del SAMMT. Con un arranque de gira potente en Monterrey, el cariño fiel de sus fans de CDMX que los recibieron en el aeropuerto fervorosamente y el regreso después de 39 años a Querétaro, cada una de las noches quedó marcada a fuego en el corazón de sus fieles y eternas fans.
Una gira tan esperada, tres veces postergada por la pandemia, llegó finalmente, con un show lleno de energía, canciones que nos marcaron la juventud y muchos momentos nostálgicos. De la mano de una impresionante producción y pantallas con animaciones coloridas, los cuatro integrantes hicieron vibrar a sus fans al ritmo de cada canción. Cada uno de los asistentes pudo cantar, bailar y revivir grandes momentos que marcaron muchos corazones de toda una generación en la década de los 80´s. Dos horas y media en las que se interpretaron “A Volar”, “Claridad”, “Voy a América”, “Mi Banda Toca El Rock”, “Súbete A Mi Moto”, entre otros grandes éxitos, fueron coreados por el público, y sin duda, las canciones que no podían haberse quedado fuera de este gran reencuentro con su fiel audiencia. La energía desbordó los recintos con todos los fans que seguían al pie de la letra los pasos de cada una de sus coreografías. Mientras el público los llenaban de piropos, gritos y ovaciones entre cada una de las canciones.
“Gracias Mexico” repetían los integrantes, con el corazón explotado de felicidad por la entrega que recibieron en cada ciudad. Conciertos en los que varias generaciones se dieron cita. Johnny destacó que, si bien en los shows estaban sus fieles seguidoras, entre el público también había muchos jóvenes: a quienes llamó “víctimas”. «Queremos aclararles que les decimos así, porque seguramente fueron víctimas de sus mamás, que ponían nuestras canciones cuando hacían los quehaceres del hogar y por lo tanto saben nuestras canciones», dijo Ricky, provocando la risas entre los asistentes.
Después de una larga espera finalmente Panteón Rococó vuelve a abrazar a su público en los conciertos del pasado fin de semana ( 10,11 y 12 de dic ) en el Foro Sol de la CDMX, donde celebraron 27 años de trayectoria y una Ofrenda, con un espectáculo lleno de amor, energía, fuerza, nostalgia y pasión.
Panteón Rococó logró convocar alrededor de 180,000 mil invitados a su fiesta de aniversario: los tres conciertos en compás de espera durante 20 meses a causa de la pandemia, finalmente vieron la luz con gran éxito, superando expectativas de toda índole. Panteón Rococó se consolida como la primer banda mexicana, a la altura de bandas internacionales de primera línea, que triunfa 3 días continuos en uno de los venues más grandes y legendarios de Latinoamérica: el Foro Sol.
El Cuarto del Siglo reconfiguró su nombre y concepto sumando “Una ofrenda” en homenaje a los compañeros musicales que se han despedido de nuestro mundo en los últimos años. Así, éstos entrañables conciertos se caracterizaron por casi tres horas de música continua y un desfile de invitados que hicieron tres inolvidables shows con un repertorio de temas icónicos, algunos más recientes y parte importante de su nuevo disco titulado “Ofrenda”. Entre los temas más significativos se escucharon: Toloache pa´ mi negra, Asesinos, Estrella Roja, Esta noche, Arréglame el alma, Acábame de matar, Hostilidades, Pequeño tratado de amor, Vendedora de caricias, La Rubia y el demonio, La dosis perfecta, Viernes de webeo, El último ska, Infiernos, Fugaz, Cariñito, Banderitas, Si una vez, Vivir así es morir de amor, 25 Rosas, Te vas acordar de mi, Por ti, Hasta que te conocí, y un cierre muy esperado con “La Carencia”.
Durante los 3 días se contó con la presencia de diversas colaboraciones musicales, a cargo de amigos cercanos y queridos para el Panteón: Antidoping, Talco, The Skints, Paco Familiar, MonLaferte, Leonardo de Lozanne, Rubén Albarrán, Santa Fe Klan, María León, Chiquis Amaro, María Barracuda, Big Javi, Armando Palomas, Meme, Alemán, Margarita la Diosa de la Cumbia y Lila Downs con quien hubo un momento muy especial al interpretar junto con Dr. Shenka el tema del “El Rey” en memoria del inolvidable cantante mexicano Don Vicente Fernández.
Panteón Rococó integrado por Leonel Rosales “Monel” ( guitarra ), Tanis Huerta (percusiones), Felipe Bustamante (teclados), Rodrigo Bonilla “Gorri” (guitarra), Darío Espinosa (bajo), Paco Barajas (trombón), Missael Oseguera ( Saxofón ) y en la voz de Dr. Shenka, expresan con la mano en el corazón un enorme agradecimiento a todos sus fans nacionales e internacionales que cruzaron todo un océano para acompañarlos, al público en general, OCESA por su impecable labor, Sony Music México, Hormiga Brava Management, músicos invitados, productores, creativos, ingenieros y staff técnico de la banda, seguridad, oficina de ventas, Agencia MCR de prensa y relaciones públicas, Carlos Gorozpe de redes sociales, medios de comunicación en general, y a todos los que conforman la producción del Cuarto del Siglo y una Ofrenda, por haber resistido 20 meses sin bajarse del barco en una situación tan atípica como la que hemos padecido recientemente.
El Panteón Rococó sigue adelante con su nuevo álbum “Ofrenda” material discográfico que ya está disponible en formato físico en tiendas especializadas. Un disco que lleva 6 de 7 videos, entre estos: Vivir así es morir de amor, Te vas acordar de mi, 25 Rosas, El Lado Oscuro, ¿Por qué no puedo ser del Jet Set? y Por ti.
El séptimo video “Como quisiera decirte” verá la luz el próximo 7 de enero de 2022.
Por el aire del Foro Sol, durante tres días, volaron mariposas de papel, juegos artificiales, fuego en el escenario, miles de voces se hicieron una pero sobre todo, Panteón Rococó devolvió a su gente la esperanza de volver a reunirnos como sociedad, cuidándonos solidariamente, entre la simpleza del arte y el gozo de la magia de la música que sana y une corazones. Nuestra música está viva y con ella la alegría se desbordará irremediablemente, una y otra vez, como ha sido siempre.
Después de todos los sucesos que se han vivido por el tema de la Pandemia se confirma la visita de Guns N’ Roses a nuestro país y el día de hoy se confirma el rumor.
La banda norteamericana Guns N’ Roses estará presentando su set plagado de grandes éxitos para la Ciudad de México el Viernes 21 de Octubre de 2022 en el Estadio Ciudad de los Deportes (antes Estadio Azul), mientras que para Monterrey hay nueva fecha, la cual será el próximo Domingo 23 de Octubre de 2022 en el Estadio de Béisbol Monterrey, casa de Los Sultanes, para vibrar con los regios al ritmo de los clásicos como Sweet Child O’ Mine y November Rain, entre otras.
Con esto, el grupo lidereado por Slash, Duff y Axl Rose están dispuestos a seguir demostrando que al paso de los años siguen siendo esa banda digna de permanecer en el trono de los grupos de rock de estadio y que es muy difícil que aún hoy existan otras formaciones capaces de hacerles sombra tanto en su trayectoria, como en su puesta en escena.
Boletos a la venta a partir del Jueves 16 de Diciembre en funticket.mx
Tecate Pa’l Norte nos vuelve a sorprender y a pocos días de haber vivido la experiencia de su regreso en la última edición que se disfruto a lo grande y nos presenta el line up de lo que será su edición 2022 a realizarse los días 1 y 2 de abril en el Parque Fundidora.
Grandes sorpresas dentro de este line up entre las que resaltan nombres como The Strookes, Marroon 5, Los Fabulosos Cadillacs, The Libertines,Andrés Calamaro, C. Tangana, Caligaris, Fobia, Parcels, Simple Plan, Camilo Séptimo, Inspector, Siddartha, entre muchos artistas más.
La venta general de boletos para el Festival Pa’l Norte será a partir del viernes 3 de diciembre tanto por el sistema Ticketmaster como en las taquillas del Auditorio Nacional; esta última modalidad de venta directa no tendrá cargos por servicio.
Si quieres vivir una gran experiencia en un festival tienes que asistir al Festival Pa’l Norte y créanme no saldrán defraudados.